什么乐器在歌唱教案(中班非洲鼓的教学目标是什么)-摇篮网

中班非洲鼓的教学目标是什么

1.掌握的节奏型拍奏。

2.能够在三色鼓上进行低音、中音的拍奏转换。

3.培养幼儿对非洲鼓及音乐活动的兴趣。

4.听音乐，尝试分辨乐曲的快慢和轻重，能跟着节奏律动。

5.感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。

希音交叉班是什么意思

"希音交叉班"是指一种跨学科的班级形式。

其中，"希音"是指学校名称或者相关课程，而"交叉班"则代表这个班级涉及到不同学科的知识，例如融合了人文、科技、艺术等多种学科的知识。

这种交叉式的学科融合，旨在培养学生的多元思维和创新能力，在现代社会中具备更广泛的适应性和竞争力。

小班雨儿唱的歌教案

活动目标：

1、感受体验大自然中大雨和小雨那种富有节奏的声音美。

2、初步尝试根据乐器的音色探索用适合的乐器和适当的演奏方法表现大雨和小雨，增强对声音的感受和听辩能力。活动准备：节奏卡片大雨、小雨图片乐器（沙球、铝板琴、铃鼓、小铃、舞板）、队形图活动过程：1、律动《小雨点》“小雨点真调皮飞到东飞东西，你们要飞到什么地方玩呀？”

2、两声部歌曲《雨点滴答》——“雨点从高高的天空飘落下来有时快、有时慢，听听这会儿下的快还是慢？”听前奏分辨快慢——“让我们一起唱唱快快（慢慢）的雨？”——分两声部进行演唱，两位幼儿指挥。（交换声部）

3、谈雨——“春雨的滴答真好听？你还听过怎样的雨声？”幼儿描述不同的雨水声——幼儿说出师出示典型的各种雨声“沙沙沙，沙沙沙”“淅沥沥、淅沥沥”“哗啦啦啦啦啦”“唰—唰—”……等节奏卡片，分两个“家”（大雨家和小雨家）摆放。——集体看节奏卡片模仿大雨和小雨的歌声。教师语言节奏提示：“小雨来唱歌”或“大雨来唱歌”

4、幼儿在大雨和小雨中各选一种声音探索用乐器表现进行表现——想想你要学做哪一种雨，想好了就到相应的地方。——“想想用哪种乐器用什么方法演奏声音最象小雨的声音？哪种乐器用什么方法演奏最象大雨的声音？”——自由选择乐器探索——“你选择了哪种乐器？为什么选择这种乐器？怎样演奏的？”大家共同比较分析哪种方法最合适——《大雨小雨音乐会》集体看指挥用声音和乐器同时表现两种雨。4、节奏乐《雷神》看队形图边演奏便变换队形

女孩想学乐器，该学小提琴、古筝还是吉他

1??我有一位二胡弟子还没有大学毕业，她上初中时考完了十级古筝，假期的一天忽然从手机中看到小姑娘的二胡《赛马》拉得好，她动了心，跟妈妈说：我要学二胡！她的古筝老师推荐了我这个二胡老师。她从此放了假就来我处学二胡，并把二胡带到大学里有空少玩多练二胡，由于她偏爱上二胡，就少练了古筝，加之古筝携带不方便。

2??女孩子如果选学西洋乐小提琴，那比二胡还难，小提琴四根弦g～d1～a1～e2，两边比二胡各多一根弦，旋律需要时还必须奏出和弦音程，而二胡就简易多了，就35Cm长的实际有效音域，二十二个音级，五个传统把位，七个传统调，二胡的演奏姿势不像小提琴那样别扭。另外高水平的小提琴老师难找，而且远离老师不利于孩子往返上课学习。

3??古筝、吉他为弹拨乐，这两种乐器可以弹和弦，有利于伴奏副旋律，所以古筝常见于与管弦乐器伴奏好听。对于吉他，一般人从伴奏的副旋律中听不出旋律调，只有演奏者边弹边唱才能动听。所以，对于入门者来说，以主旋律音程学习的器乐应选弦乐器二胡、或者小提琴，因为这两种弦乐器有太多的相似之处。

谢谢！

小学音乐特岗教师岗位考什么内容

您好，小学音乐特岗教师岗位考试内容可能包括以下内容：

1.音乐基础知识：音乐理论基础、音乐历史、音乐风格等。

2.教育教学知识：教育心理学、教育法律法规、教学方法和技巧等。

3.音乐教育实践能力：课堂教学设计、组织音乐教育活动的能力、声乐和乐器演奏技能等。

4.综合素质：综合分析判断能力、口头表达能力、团队合作能力等。

具体考试内容可能因地区和招聘单位而有所不同，需要考生关注招聘公告并按要求备考。

奥尔夫音乐课程介绍

培养学生的感知反应能力、领悟能力、身体各部或心脑的协调能力、记忆力、创造力、交流沟通能力等等，同时培养学生在艺术方面的素养、感觉(及情感体验)、表现、创编的能力，并通过亲自参与的活动(说、唱、奏、动、听、游戏等)，去探究、发现、表现和创造艺术。目前许多幼儿园还停留在排排坐，唱唱歌的落后状况，根本没有系统的音乐课程，能够真正启发幼儿的艺术潜能，因此，华夏爱婴奥尔夫音乐率先设置了符合中国孩子特点的亲子奥尔夫音乐班、幼儿园奥尔夫音乐班课程。

奥尔夫音乐教育研究中心设置2-6岁的音乐课程，让孩子在音乐、图画、舞蹈、戏剧、文学等艺术活动中，用听、说、唱、跳、奏、玩等各种不同形式表现出来，开发想像力，从各种音乐元素中，得到身体机能、思维、人际、自我认知、空间等各方面的平衡发展。华夏爱婴奥尔夫音乐的最大特点是关注对孩子内心世界的开发，在这样的学习中，孩子不会把学音乐当成一种负担或功利，而会全心身地投入到音乐世界中来，用他们肢体、语言、乐器自由地演绎，以独特的方式抒发内心世界。当音乐成为孩子自身的需求，孩子对乐理、乐感、表演、演奏以及语言文化的掌握自然轻松快速，而且根深蒂固。

奥尔夫音乐课程更强调创造婴幼儿精神的塑造，在课堂上，孩子用蛙鸣筒摩仿秋夜的蛙声，用腕铃描绘春江细雨，用语言与拍打肢体来演绎节奏，尤其一群孩子一起表演不同声部时，一部悦耳动人的交响乐就在孩子们中诞生了。奥尔夫音乐给孩子发展个性提供了无限的空间，也在集体表演中给了孩子集体意识与合作精神，早教中心的老师应该让家长参与课程，父母与孩子一道学习、表演，让课程更有乐趣和意义。